АКЦЕНТ "КУЛТУРА - 999": АРТ-ГАЛЕРИЯ "СТОЙЧЕВ" ПРЕДСТАВЯ

В четвъртък, от 18.30 ч., адвокат Хари Хараламбиев ще открие в Арт-галерия "Стойчев" изложба- живопис на Николай Янакиев и Михаил Лалов:

НИКОЛАЙ ЯНАКИЕВ

Осъществил 50 самостоятелни изложби в България, САЩ, Италия, Малта, Русия, Гърция, Франция, Германия, Полша, Австрия, Швейцария.
Член на Международната академия "Греци-Марино" (Италия) и на "Есенния салон" в Париж; кавалер на Академична палма на Международната академия за съвременно изкуство - Белгия; включен в швейцарската енциклопедия "Кой кой е в международното изкуство".
Творбите му са притежание на НХГ, СХГ, Национална галерия за изящни изкуства в Ла Валета (Малта), колекцията на ЮНЕСКО, в частните колекции на Клод Лиц (Франция), проф. Ник Тиц (Австрия), Д. Рокфелер (САЩ), Орген Хойер, Егидиус Браун (Германия).

1954 - Роден на 23 юни в гр. Дупница, България.
1973 - Завършил Средно художествено училище за изящни изкуства в София.
1981 - Завършил Националната художествена академия - специалност "Живопис" в класа на проф. Светлин Русев.

УЧАСТИЯ В МЕЖДУНАРОДНИ ИЗЛОЖБИ

2008-Художникът Николай Янакиев представи своя самостоятелна изложба в рамките на Есенния салон в Париж
2003 - Женева, Швейцария, Евро-арт.
2002 - Париж, Франция, Есенен салон.
2001 - Чикаго, САЩ; Крит, Гърция; Атина, Гърция.
2000 - Париж, Франция, Атина, Гърция.
1999 - Атина, Гърция; Ню Йорк, САЩ; Нойзидл ам Зее, Австрия.
1998 - Нагано, Япония, Олимпийски културен център, "Малки картини, голяма хармония"; Нойзидл ам Зее, Австрия, Галерия Гербрюген; Остров Липси, Гърция.
1997 - Виена, Австрия, Галерия Кашет; Габрово, България, ХIII-то Международно биенале на хумора и сатирата в изкуството; Нойзидл ам Зее, Австрия, Галерия Гербрюген.
1996 - Виена, Австрия, Галерия Дом Витгенщайн; Нойзидл ам Зее, Австрия, Галерия Гербрюген; София, България, Галерия ул. "Шипка" № 6; Хорген, Швейцария, Доу Европа С.А.
1995 - Франкфурт, Германия, Панаир на изкуствата; Нойзидл ам Зее, Австрия, Галерия Гербрюген; Париж, Франция.
1994 - Мюнстер, Германия; Париж, Франция, Есенен салон; Нойзидл ам Зее, Австрия, Галерия Гербрюген; Франкфурт, Германия, Д-р Е. В. Т. Юде.
1993 - Фаенца, Италия, Градска галерия; Париж, Франция, Есенен салон; Нойзидл ам Зее, Австрия, Галерия Гербрюген.
1992 - Висбаден, Германия, Галерия Матушек; Франкфурт, Германия, АероКлуб; Дюселдорф, Германия, ЕП Галерия; Париж, Франция, Есенен салон.
1991 - Мюнхен, Германия, Галерия "Ритчел и Рус"; Базел, Швейцария, Панаир на изкуствата; Хамбург, Германия, Католическа академия; Париж, Франция, Есенен салон.
1990 - Токио, Япония, Галерия "Юки"; Хамбург, Германия, Дом "Ханелоре Граве"; Париж, Франция, Галерия СНБ; Мюнхен, Германия, Телесигнал, Алфред М. Шварцер С. А.; Базел, Швейцария, Панаир на изкуствата; Париж, Франция, Есенен салон.
1989 - Хамбург, Германия, Изкуство и Антиквариат Мария Луиза Варбург; Женева, Швейцария, Музей Атене.
1988 - Атина, Гърция, Съвременно българско изкуство; Москва, Русия, Градска Галерия; Познан, Полша, Панаир на изкуствата; Барселона, Испания, Панаир на изкуствата.
1987 - Базел, Швейцария, Панаир на изкуствата; Брюксел, Белгия, Панаир на изкуствата; Севиклекс, САЩ, "Интернасионал имаж"; Хелзинки, Финландия, Галерия "Бронда"; Далас, САЩ, Трамел Кроу Център.
1985 - Амстердам, Холандия, Съвременно българско изкуство; Виена, Австрия, Младежка изложба; Москва, Русия, Младежка изложба.
1984 - София, България, Галеия ул. "Шипка" 6, Галерия "Раковски" 125; Виена, Австрия, "Колекция Лудвиг"; Швиция, Дом на изкуствата Стокхолм, Панаир на изкуствата.
1981-1989 - Участва във всички Национални живописни изложби.
1981 - Приет за член на Съюза на българските художници.

САМОСТОЯТЕЛНИ ИЗЛОЖБИ

2008 Пловдив, България, Балабановата къща
2007 Варна, България, Галерия Буларт
2006 Ерфурт, Германия, Дрезднер Банк; София, България, Галерия Арте
2005 София, България, Галерия Арт Ефир, Ню Йорк, САЩ, Галерия Кърп
2004 Марж, Швейцария, Галерия Про Арт Каспер; София, България, Галерия „Райко Алексиев", Ню Йорк, САЩ, Галерия Кърп
2003 - Виена, Австрия, Дом "Витгенщайн"; Братислава, Словакия, БКИЦ; Национален театър "Иван Вазов", Арт-клуб "НО"; Рим, Италия, Вила "Пиколомини"; Витербо, Италия, ОХГ.
2002 - Братислава, Слововакия, Галерия БКИЦ; Целен, Германия, Градска художествена галерия; Будапеща, Унгария, Галерия на БКИЦ, София, България, Галерия "Викинг"; Мюнхен, Германия, "Бафаг".
2001 - Ню Йорк, САЩ, Райзинг стар - Академия за изкуства; Вашингтон,САЩ, Галерия Интернешънъл Вижън; Сан Пьолтен, Австрия, Билдинг Хауз Свети Иполит.
2000 - Париж, Франция, Галерия на Сите ентернасионал дез‘ ар; Галерия Етиен де Козанс; Студио Пиер Дюрел; Галерия "Ц" Ентернасионал.
1999 - Франкфурт на Май, Германия, Галерия Юде; София, България, Галерия Прима.
1998 - Рьодген, Германия, Галерия "Ам Рекс"; Бремен, Германия, Галерия "Циман".
1997 - София, България, Галерия на Издателска къща "Христо Ботев".
1996 - Берлин, Германия, УРАНИЯ; София, България, Галерия "Макта".
1995 - Берлин, Германия, Галерия на Българския културен център; Пловдив, България, Галерия "Жанет".
1994 - Ла Валета, Малта, Национална галерия за изящно изкуство; Берлин-Шпандау, Германия, "Готическа къща".
1993 - София, България, Галерия Шерантон; София, България, Галерия "Боянска църква"; Варшава, Полша, Галерия "Св. Св. Кирил и Методий"; Виена, Австрия, Галерия на Дом Витгенщайн.
1992 - Кьолн, Германия, Галерия ГМД; Рьодген, Германия, Галерия Ам Рекс.
1991 - Флорстад, Германия, Галерия "Ашанти".
1990 - Дамаск, Сирия, Градска галерия.
1989 - Хелзинки, Финландия, Галерия Бронда; Залцбург, Австрия, Галерия "Кьониг Лудвиг"; Виена, Австрия, Галерия Хадвигер.
1987 - Виена, Австрия, "Клайне Галерия", Виена, Австрия, Галерия Панония.
1986 - София, България, Галерия "Руски" 6; Братислава, Словакия, Галерия БКИЦ; Берлин, Германия, Галерия "Унтер ден Линден"; Виена, Австрия, Галерия Дом Витгенщайн; Нойзидл ам Зее, Австрия, Галерия Гербрюген.
1985 - София, България, БАН.

НАГРАДИ

2000 - Приет за член на Международна академия "Греци-Марино", Италия.
1997 - Специална награда за живопис на Министерството на културата на 13-тото Международно Биенале на хумора и сатирата в изкуството, Габрово, България.
1995 - Включен в "Who is who в международното изкуство 1996/97", Лозана, Швейцария.
1993 - Кавалер на Международната академия за съвременно изкуство, Кавалер на Академична палма, Белгия.
1992 - Приет за член на Асоциация "Есенен салон", Париж, Франция.
1987 - Награда на Обща художествена изложба "Портрет", София, България.
1983 - Голяма награда от Изложбата "Южна пролет" на град Хасково за цялостно представяне през 1982, България.
1982 - Първа награда на Зонална извложба "Струма 82", България.
1981 - Награда на кметството на град Шумен на Национална изложба - живопис, България.
Творби на Николай Янакиев са притежание на: НХГ, СГХГ, Национална галерия за изящни изкуства в Ла Валета, Малта; Колекция на ЮНЕСКО; Бургерланд, Австрия; Колекция на Лудвиг в Кьолн, Германия. Частни колекции: Клод Лиц, Париж; проф. д-р Ник Тиц, Нойзидл ам Зее; Юрген Хойер, Берлин; Егидиус Браун, Германия и някои други във Франция, Германия, Белгия, Италия, Русияя, Гърция, Великобритания, САЩ, Канада, Австралия, Япония, Австрия, Испания.

§§§

Цветовете на Николай Янакиев

"Много колорит и настроение носят картините на художника Николай Янакиев, който гостува със самостоятелна изложба в галерия "Буларт". До 3 септември публиката може да види колекция от 16 негови маслени платна, които очертават творческия му профил за пръв път във Варна.

Авторът е подбрал картини, които прекрасно се вписват в лятната атмосфера на морски град. Три от тях не случайно носят името "Настроение", което зрителят може да усети и в останалите творби.

В живописта си Николай Янакиев залага на хармонията между цветовете и внимателното им съчетаване. За това говорят дори и имената на някои от картините, които авторът е избрал - "Жълтата стая" и "В черно".

"Живописта на Николай Янакиев не достига нито до крайната умозрителна абстракция, нито до форсираната пластическа деформация, тъй като въздействието й е деликатният баланс между наситеното и звучно цветно петно и изящната линейна рисунка", казва за творчеството на художника изкуствоведът Чавдар Попов.

Николай Янакиев живее и работи в София. Имал е изложби на три континента - Европа, Америка и Африка. Редовен член е на Есенния салон в Париж. Печелил е награди у нас и в чужбина."

Източник: "Дневник"

-----------------------------------------

  МИХАИЛ ЛАЛОВ   

 Михаил Лалов е участвал в над 28 големи изложби от 1979 година до днес.Негови картини се представят в Националната Художествена Галерия, Софийската Градска Галерия, в частни колекции в страната и чужбина.
   

Художникът е роден на 14 Юли 1952 г. в гр.София.
1968-1972 - учи в Националното Художествено училище
1974-1979 - следва в Националната Художествена академия

1979 - Михаил Лалов е художник на кино – центъра в Бояна
1979-1983 - е художник-проектант (сценограф) на Драматичен театър-Монтана
1984-1987 - е художник-декоратор на театри в Плевен, Добрич, Разград, Ловеч и Габрово
 1991 година е член на Съюза на Българските Художници

Изложби:

1983г. – Националния дворец на културата, гр. София
1991г. – гр. Дюселдорф, Германия
1995г. – гр. Никозия, Кипър
1995г. – галерия „Етерна“, гр.Варна
1996г. – галерия „Етерна“, гр.Варна
1998г. – галерия „Бараците“, Пловдив
1998г. – галерия „Пролет“ Бургас
1999г. – гр.Инглощад, Германия
2000г. – галерия „Възраждане“, Пловдив
2001г. – гр.Париж, Франция
2002г. – гр.Мюнхен, Германия
2003г. – гр.Париж, Франция
2004г. –галерия „Жорж Папазов“ – гр.Пловдив
2006г. – галерия „Жорж Папазов“ – гр.Пловдив
2007г. – галерия „Филипополис“ –гр. Пловдив
2008г. – галерия „Папион“, гр.Варна
2008г. – фондация „ проф.Стамен Григоров“, гр. София
2009г. – галерия „Пролет“, гр.Бургас
2009г. – галерия „Боев“, гр.Пазарджик
2010г. – галерия „Жорж Папазов“,гр. Пловдив
2011г. – „Последното танго в Париж-Москва“-арт галерия Париж-Москва, София

§§§

Анелия Лилиева - News4000.bg

"В специална експозиция идния четвъртък ще бъде представен автор, които не признава канона и не се съобразява с правилата - новият Михаил Лалов.

Същият, който публиката познава като твореца, създал едни от най-интимните и нежни живописни композици, в която жената и мъжа са оплетени в магия от мечти и страст. Тази страст и тази магия сега се вихрят в платна с абстрактни форми. Те носят невероятната освободеност, която се ражда само след много силен емоционален взрив от форми и цветове.

Фигуралната композия, когато я овладееш и постигнеш опреден връх в нея, става рутина, а аз не искам това. Искам да покажа себе си в други форми, които носят моето друго аз и моето по-пълно разбиране за света, казва художникът. В абстракцията, според него, има много повече свобода и духът лети в непознати измерения. В тези платна буквално ще можете да чуете музиката, под чието въздействие са творени, да видите светлината на деня, в който е създавано всяко платно, да докоснете образът на жената – единствено видяна с очите на художника. И да поискате да притежавате всичко това, за да съпреживеете силата на емоцията и тя да стане вашата.

В тези платна не може да си фалшив, не може да заблуждаваш публиката, не може да преиграваш, цялата ти душа е на показ, споделя Лалов. И признава, че за него работата е като наркотик, колкото повече рисува, толкова повече иска да го прави. В абстракцията може да покажеш всичко, което го има във фигуралната композиция, която е „по-лесно читаема от зрителя”. Но абстракцията се развива във времето и днес имаш едно разбиране и усещане за картина, утре тя носи нещо друго и те зарежда по-друг начин, добавя той.

Михаил Лалов за първи път прави изложба с такива произведения в Пловдив. Животът ми е един и не мога да си позволя да рисувам в този, така както ме познава досега публиката, а в следващия – по-друг начин. Имам само своето сега, и искам да покажа, всичко, което умея в този момент, казва творецът.

Не е странно, че избирам Пловдив за своята изложба, нищо че идвам от София. Пловдив е град на художници и винаги има нужда от друга гледна точка и различна интелигентна публика, добавя авторът. В експозицията ще има истински предизвикателства от големи шедьоври и малки бисерчета, които да направят декември толкова различен като познатия непознат Михаил Лалов. Откриването е от 18 часа."